Ако вие, читателят, сте на възраст под тридесет години, би било изключително трудно или почти невъзможно да прецените как е имало актьори, актриси и певци, които през 30-те години са правили своите презентации на сцената без микрофон.
И нямам предвид само театралните сгради, които по своята същност имат акустика, перфектно изучена за човешкия глас, а големите пространства, оборудвани за театрални функции, като корида или стадион, същите като актьорите, в допълнение към тяхното натъпкване публика, изпълнена изцяло с гласа си, без да е необходимо електронно измама. Тази паста от художници е съществувала до преди 50-те години и е украсявала произведенията, които са били представени във форумите на Мексико.
Една такава обстановка, може би първата, беше театърът Esperanza Iris. Всъщност от датата на откриването му на 25 май 1918 г. се оказва театърът с най-високата естетическа и социална йерархия от всички, които тогава са били в Мексико Сити.
Esperanza Iris възникна от останките на друг театър: Xicoténcatl, който беше напълно разрушен, за да остави мястото готово за изграждането на Iris.
Xicoténcatl е роден между 1914 и 1915 г. с лоша звезда. Чрез издигането му беше постановено съществуването му да бъде обусловено; Повечето стени бяха направени от дърво и капацитетът достигна 1500 зрители, фактори, които, в допълнение към близостта му до Камарата на депутатите, накараха този колегиален орган да постанови: „… .ако се забележи, че се издават шумове досадно за провеждането на сесиите на първия и за работата на който и да е от неговите отдели, лиценз за функции и репетиции няма да се дава в моменти, когато работата на Камарата е нарушена.
Следователно Xicoténcatl не процъфтява. По-късно г-жа Esperanza Iris купи помещенията. Сградата е напълно разрушена и новият театър „Есперанса Ирис“ е построен от основата. Първият камък е положен на 15 май 1917 г. и творбите са ръководени от архитектите Федерико Марискал и Игнасио Капетило Сервин.
Междувременно Доня Есперанса продължи с обиколките си в чужбина. Тя се е омъжила на 15-годишна възраст за директора на Teatro Principal, кубинеца Мигел Гутиерес, когато той е работил с компанията на сестрите Морионес. След завръщането си от първото си пътуване до Испания тя купи идеалния театър, овдовя и се ожени повторно за баритона Хуан Палмър.
Поради лошото си управление, Esperanza Iris загуби идеала и показвайки признаци на безкомпромисна упоритост, тя започна изграждането на театъра, който ще замени Xicoténcatl. Сградата е замислена с най-голям технологичен напредък в момента и дори е проектирана по такъв начин, че след последното нощно шоу мебелите на лунетариума да бъдат премахнати и мястото да бъде трансформирано в кабарето Las Mil y Una Nights.
Демократът, наречен "Безплатен вестник на утрото", се позовава на откриването на театъра, което се проведе на 25 май 1918 г .: "Тази премиера на театър" Есперанса Ирис "представлява кристализация на мечтата на мексикански художник, който не само родината му, но в далечни страни, е успял да завладее свежи триумфални рози за короната си от елегантна и сърдечна дивета ... В осем петдесет минути станахме от фотьойла, слушайки войнствените ноти на Националния химн, изпълнени при пристигането на Господин президент на републиката, дон Венустиано Каранца ... Изстреляна, нежната Есперанса Ирис прекоси централния коридор на стаята и като се качи на сцената, разгърна гигантските кадифени крила на завесата, които сред залпа на големи единодушни овации откриха групата на работници, които, представлявани от инженера Федерико Марискал, отдадоха възхитената си почит на сънародническа дивета ... Видимо трогната, Есперанса Ирис благослови Ди за сбъдването на неговото благородно желание, произнасяйки нежни фрази за мексиканската общественост и изразявайки благодарност към президента както за неговите подаръци, така и за честта на присъствието му ...
Почти със сълзи, които изпълниха очите й, нежната художничка завърши със сърдечна прегръдка към своята партньорка в артистичните борби Жозефина Перал и в приятелска екзалтация към нейните сътрудници Хуан Палмър и маестро Марио Санчес ... Би било невъзможно да се дадат имената на личностите политически и социални, които присъстваха на откриването на красивия колизей ... Затваряме тази репортерска бележка с нашите най-топли поздравления за нашата дивета, за нейния постигнат и кристализиран триумф ...
От този момент нататък възниква благородно съперничество между катедралата на оперетата "(Ирис) и" катедралата на тандата "(списанията на Директора). На една сцена Ирис, Палмър, Зуфоли и дори Пертини, Тита Шипа, Хиполито Лазаро и Енрико Карузо; в другата - Мария Конеса, Лупе Ривас Качо, Селия Монталван, Куатезон Беристайн, Поло Ортин и Роберто Сото от „Пансон“.
И какво да кажем за песните и песните, които публиката тананикаше на едно или друго място: Fru-frú del travarán, Божествена нимфа, Дуетът на чадърите, аз съм патицата, а ти си кракът; Благословен е този, който има къщата си на повърхността и други, пред: Скъпи мой капитан, Ана, Бялото коте, El morrongo. Времето обаче би накарало антиподеанските звезди да се срещат повече от веднъж, както се случи през ноември 1937 г. в театър Абреу, в който беше представена, наред с другото, голямата Нощ на славата.
Театър „Ирис“ продължи напред. Между 1918 г. и 40-те години на миналия век безкрайността на артистите дефилира през неговата сцена, всички от първа величина. Може да се каже, че този етап от историята включва два момента на пост-международни войни, които ще дадат на Мексико съществените елементи, за да се превърне в модерна нация.
Следователно, заедно с представления в европейски стил - като опери, комедии и оперети - бяха изложени произведения на мексиканското производство на критика или националистическа екзалтация, светлина в много случаи. Това са музикалните списания, които в бъдеще ще се превърнат в „разновидностите“, използвани за радиото, кинематографа и до днес като схеми за някои телевизионни програми. Поради това условие централните знаци, типовите езици и контекстът, в който се развиват аргументите, ще бъдат интерпретирани през годините.
От друг ъгъл, зарзуела е жанр, който е роден на аристокрацията, но е приет от хората и става израз на испански народни песни, танци и драми. Ето как едно предаване, чиято тема е била гръцката митология (в средата на 18 век), ще бъде трансформирано в регионалистична обстановка (от 19 век). В Буенос Айрес зарзуелата се превърна в porteño sainete, в Куба, в креолското музикално списание или в буфовете на Хавана, а у нас, в мексиканската зарзуела, която по-късно ще произлезе в музикалното списание и във разновидностите.
Всъщност, несравнимата испанска зарзуела La verbena de la Paloma представлява парти в Мадрид през онези години и ако въображението започне да тече, не е трудно да се заключи, че по време на премиерата си на 17 февруари 1894 г. със сигурност не Би било възможно да се разграничи къде е публиката и къде са актьорите, ако сценичните граници не са медиирани. И така се случи с мексиканската зарзуела и с музикалното списание. Той имаше такова взаимоотношение с енориашите от Мексико Сити, че беше използвано и манипулирано за насочване на теченията на мнение през годините. двайсет. Всяка седмица се излъчваше нова с различна музика: националистическа, „батакласка“, по маниера на парижките шоута - с всички крака във въздуха; -Хей, моя Селия Монталван! -, "Psicalíptica" - с най-доброто от средните училищни албуми и крампи и без леперади-, или с любовни истории, които завършват с романтизма на Агустин Лара и Гути Карденас в изчезналия театър Politeama. Това популярно предаване във всичките му измерения ще бъде суровината за раждането на комерсиалното радио и за първите стъпки на националния оператор.
Структурата на радио, театрални, кинематографични и телевизионни представяния е в дълг на фигури като Есперанса Ирис, Вирджиния Фабрегас, Мария Конеса, Лупе Ривас Качо, Куатезон Беристайн, Муро Сото Рангел, Роберто „Пансон” Сото, Марио Естевес, Маноло Нориега , Виктор Торес, Алберто Катала и толкова много актьори и актриси, които са ходили на училище. Източник на истинска радост е, че дори и днес в театралния свят има личности, готови да правят зарзуели и други представления на този съд, в стила от миналото и че те се посвещават на спасяването на имената и ценностите на личностите, оставили своя отпечатък в историята на Мексиканска музика и сценични изкуства. Благодаря ти Иран Еори и благодаря учител Енрике Алонсо!
Източник: Мексико във времето № 23. март-април 1998
Антонио Зедило Кастило
